今天聊一聊书画初学者容易犯得毛病和误区，首先说说最大的问题，选择老师：我经常遇见学员们希望选择年龄大一些的中老年作为自己的老师。原因很简单，年龄大的水平高，有耐心。后者我暂成，不仅仅有耐心，还有责任心，但水平高则不一定。书画的学习门槛很低，一支笔，几张纸，一瓶墨汁即可加入学习书画的历程。所以学习者文化、悟性就良莠不齐，写了几十年书法和画了几十年画的人，不懂得书法真谛，不知道国画意义的大有人在，而且占了绝大多数，我见过的中老年书画者真正懂得书画真谛的几乎没有。反正我是没见过。来墨韵堂求职的不在800位之下，但真正懂行的，是行家的，肚囊宽绰的30位不到。而且这30位中没有一位年龄超过35岁的。为什么呢？我也不是很清楚，只能胡乱猜测了，首先说说30年前，那时字贴、画册的印刷水平很低，国画基本上是黑白色，压根没有彩色的，更不用说墨色变化的丰富性了。我记得我那时买的《芥子园》，就是黑白两色。一点的墨色变化都没有。而国画最基本也最主要的就是墨色变化，通常讲墨分五色。淡而不薄，浓而不死。那时从画册上一点点也看不到，字帖也是，线条的墨色表达，线条的质感，笔的运行轨迹您想看到，简直痴人说梦。现在科技在飞跃，印刷品越来越逼真。印刷品简直可以和真迹媲美。这是我们那一代人所没有的。所以，两代人学习的基础有了天地之别。我们那一代人只有遇到名师指点你才能真正学到真东西，但有几个像我这么走运的呢，很少。再说的直接一些，俗一些，到了六七十岁还要靠教学来维持生计，怎么会有真东西呢。我曾经试着请过一些二流的书画家来我这任教，结果都被婉拒。原因很简单，人家一副书画作品就能卖到三五万，谁会苦哈哈的教学，挣你这区区几千元钱！只有那些年轻人，专业能力够了，文化深度够了，但人生阅历不够，人脉圈子不够。致使自己还没有机会被大家认可，也就是没有名气。才来这种地方教学维持生计。
第二个误区就是初学者总把书法看成写字，临习字帖不讲究，临习的只是外在形像。范本的选择也是一门学问，历代书家的经典范本很多，但不是每个人都可以学习的，也不是每个人都可以学习到位的。要选则适合你的范本来学习。我经常拿谈恋爱、结婚做比喻：眼缘就像是谈恋爱，喜欢就可以，结婚是要选择合适，习惯合适，认识统一，性格互补。才能有白头到老的可能性。范本既是如此，要选则适合你的，不是你喜欢的来学习。天底下没有一个书家可以学遍所有范本，没有一个书家可以学习任意范本都能学进去。我们是人不是神。总要找一条适合你性格与审美的道路要走。还好，我们历史丰富，什么样的风格都有，并且都丰富。都有允不尽的营养。再者我们学的是什么？字的外形吗？显然不是，我们学习的是文化，我们不能只临习字帖、画册的外在内容，而是要领略内在文化。我曾经接过一个咨询电话，是一位母亲打来的，要给孩子咨询学习书法，因为孩子在其他机构学习了四年，没什么进步，而且父母感觉老师教的有问题，怕给还子带歪了。我问他书法文化孩子有无学习。母亲的答案显然不专业，认为书画文化就是书画历史，知道几个书画家的名字，代表作品就行了。显然是错误的，我们书画文化艺术显然是要作者表达出自身文化的。启功先生在书坛地位极高，模仿他的市面上也很多，多的令你目不暇接。但没有一个人可以模仿到百分之一的神采，为什么，因为启功老先生是国学大师（国家封的），有着深厚的文化底蕴，书法作品里的每一根线条都承载着老先生的深厚文化底蕴，宽宏的人格魅力。这些是文化的表现，也许你努力几年你的技法可以和启功先生一样，但文化底蕴不是几年可以积攒下来的，更不要说人格魅力了。书画是小道，是极具个人文化色彩的一种艺术形式。所以文化的不同就意味着个人品味的高低。
第三个误区是选择毛笔，很多时候都是认为初学者要使用羊毫作为初学者使用的工具。笔毫软可以练习腕力。甚至出现了类似于练武术轻功的模式，在笔杆上栓个重物，一撤下重物，手就身轻如燕了。纯属愚弄大众，该杀。字体风格的不同是有笔的功劳，不同的风格选择不同材质的毛笔，不同质地的宣纸。所以说你选则范本的不同，就意味着你要选则适合他风格表现得毛笔。再者，掌控毛笔是要越轻越好，执笔轻线条表现得才不紧张，才会流畅，才会有弹性。你握毛笔像关公拿大刀，线条也会杀气重重。栓个重物，只会让学员握笔的力道越来越重，不会再变轻，拿下重物也是一样，因为他习惯了。执笔轻是对笔掌控能力提高的体现。就像启功先生说的，我和泰森对垒，我不是他对手，泰森跟我比写有力度的线条，他不是个。就是这个意思，不是因为力气。中国崇尚气力的表达，人活一口气，人活着要有骨气，人要有气节。所以书画线条的表达是通过气力，而非力气。你说这种栓重物的练习执笔方法的人该不该杀。因为他杀死了中华几千年气节的文明。
