一出赏心悦目的芭蕾，离不开编舞者的精心编排。好的编排才是为艺术造就生命的好的，艺术领导者。但面对当今发展迅速的时间，貌似这一切都变的复杂和慵懒了很多。可以说，编舞是芭蕾最核心的风向标。然而，在当下的国际比赛上，参赛选手们都在重复跳一些古典芭蕾经典片段，这已成为制约芭蕾比赛与时俱进的一大障碍。而年轻的编舞者们对经典的简单改编和模仿，更是芭蕾编舞发展的硬伤所在。一贯的古典作品，局限了多少舞者的芳心。我国曾多次带队参加国际比赛、第二届北京国际芭蕾舞暨编舞比赛艺委会主席赵汝蘅一针见血地指出了当前芭蕾编舞领域存在的不良现象。而面对这一现象，我们能做的和需要反思的地方有哪些尼？
回过头想想，为什么我们编不出让人耳目一新的作品？赵汝蘅认为，原因之一是各种晚会庆典太多，我们花大钱编排出来的大型节目可能服装精美、形式花哨，艺术上却未必过关，无法留存下来成为经典。这也是其实的关键性问题，但是却不是唯一的因素。
其实，上述的这种浮躁的现象不只存在于中国。英国自由舞蹈作家、评论家美琪*弗耶尔补充道，编舞者的很多任务都是突如其来的，可能刚编排出一个舞蹈，马上就接到新任务要下个星期演出用。在这种紧锣密鼓的工作中，谁还有时间花心思去编出新花样呢？此外还有种种认证、评级，更是挤占了编舞者的创作时间和空间。
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