国内艺术教育的弊端:
为什么要选择出国留学学艺术?中国的艺术教育是在社会经济高速发展与转型的历史背景下发展起来的,因此面临的问题与困难特别突出,而且中国的艺术教育至今还处于发展的初级阶段,尚未真正定型与成熟。中国大学,盛产“活化石”,国内公共课程比例偏大,课程知识结构不合理,不重实践与学生个性化学习,教学理念与市场发展需求的不适应,教学模式转变与产业进步的节奏不匹配,是国内艺术教育制造的“产品”难以满足产业发展需求的关键。在中国,艺术类学费越来越高,已经与国外接轨。国内学习设计专业的花费日益增长,与学生所得到的资源等并不相符。
国外艺术专业设置浅析:
国外设计院校注重人文素质与表达设计创作之专业技术和能力的结合,强调学生的独立思考和批判精神。在大多数国外大学校园里,重视各种形式营造学生生活的艺术氛围。无论是在软件还是硬件上,国外学校更胜一筹。对于优秀的同学可以获得大额奖学金外,国外的艺术馆、校内的健身房、美术室都是免费开放的。在国外,时装课程很灵活,学生还可以接触协作项目,与外部专业人员及赞助商一起工作。这可以锻炼与人协作的能力,独立学习的能力,以及未来职业需要的进一步技能,这些都是国内大学所不具备的。
就业方面:
由于国外艺术设计类学校实用性的教育理念,国内艺术、设计、创意类人才的短缺及较多品牌企业倡导自主创新的品牌意识,国内对艺术设计及创新理念突出的“海龟”毕业生需求强烈。对于想发展自己的艺术事业的学生而言,因为有了留学经历,在专业水平、艺术理念、工作方式等方面,艺术类留学生相比国内艺术生无论是在大型跨国企业还是小型工作室创业都有着很大的优势。