在舞蹈技巧及塑造形象中如何运用手臂肢体完成舞蹈表达：舞蹈演员对于手臂的训练是什么重要的，手臂是舞蹈情感表达的端口，让我们看看如何运用手臂舞出美丽...
如果你想成为一名优秀的舞者，那就要高度重视手臂的完美运用。因为手臂在展现舞蹈技巧及塑造形象中有着举足轻重的作用，而手臂在舞蹈动律中有着强烈的感情色彩和表现力。手臂训练在舞蹈练习中是一个重要环节。
怎样才能把自己展现得淋漓尽致呢?
把握好作品的美感意识、风格韵律及各种技术技巧，是练舞最基本的要素。而要很好地完成这些要素，手臂起着举足轻重的作用。因为手臂有着强烈的感情色彩和表现力，是传神和表现的重要组成部分。有很多的初学者或演员忽略或不重视手臂的练习，认为只有那些高难度的技术与技巧才能更好地体现一个演员的水平。殊不知能否充分地运用手臂，并且赋予它极强的艺术表现力，才恰恰是衡量一个优秀舞蹈者重要的一个方面。
一、是要重视手臂的完美运用
在古典芭蕾和其他一切舞蹈训练中，对于手的训练已成为所有舞蹈训练中不可缺少和忽略的部分。手臂可以协调各种人体形态并能帮助保持身体的稳定，从而组成多种的舞蹈语汇。它与腿的训练截然不同，在整个舞蹈中它不仅要配合各类动作构成各种舞蹈造型，帮助完成旋转、跳跃和各类技术与技巧的任务，它还是舞蹈训练中保持身体平衡、表现舞蹈风格、舞蹈韵律、舞蹈内涵和人的内心情感，构成美的线条和画面的主要因素，从而使舞蹈艺术的想象力及表现力得到极大的发挥。
手臂还在完成各种舞蹈造型、各种旋转技巧中起着平衡稳定性、帮助产生动力、更好地控制身体等作用。另外在各种舞蹈形象中，手臂更是不可替代的，如：白族舞蹈家杨丽萍表演的《雀之灵》可以说是家喻户晓，她利用修长而柔韧的手臂和灵活自如的手指的形态变幻，把孔雀那引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致、惟妙惟肖地表现了出来，充满了生机和灵动的气韵，令人如痴如醉。
这是艺术对生活的升华，可以说她的形象创造是艺术上的一次大的飞跃!群舞《千手观音》，整个舞蹈有一大半的时间都是通过各种手臂动作的造型变幻来塑造丰富的观音形象，手臂的充分运用，使其充满了艺术美和感染力。这些作品在舞蹈动作中都没有运用很高难度的技巧，但他们都是通过手臂动作的灵活运用，去刻画生活中那些普通的事物，去引导人们关注它们的内心世界，都有着极其强烈的象征意义。
二、是手臂练习是舞蹈的基础
因为手臂运用是舞蹈的灵魂，手臂的准确程度直接影响到舞姿动作的准确性和优美性，所以舞蹈训练中必须时刻注意自己手臂的位置，线路是否正确，从而避免养成一些错误的手位习惯，例如芭蕾基训，在所有的基训动作中都离不开手位的参与，将手放在哪个位置上，成什么样的形状，这些都是非常值得关注的。就拿二位手来说吧，做二位手时手臂容易过直、过高或过低，只有单一练好了手位的准确性，在复杂的舞蹈动作中才能确保舞姿的准确性。
手臂运行的线路与手位标准都是不可忽略的，优美的舞蹈动作都是在手位和线路标准的基础上建立的，只有熟练地掌握了这一切，才能在舞蹈中自由地使用自己的双臂，也才能配合好身体其他部位的练习。另外，在基础训练中只是学会手的位置并不是一件难事，难的是在手臂的运行路线变化中，要感受到其运动内在力的运用。这种内在的感受越强烈越深刻，舞蹈中手臂的运用就越有自由度。这样既可以使手臂各个部位独立地运动，又可以协同其他身体部位配合整个身体做各种形态的舞蹈姿态。这种手臂运动的内在力，就是运动的对抗力。
这种内在力的训练目的就是为了手臂的整体运动，为了手臂与相关的关节得到有意识的强化训练，使得在以后的舞蹈训练中起到避免呆板、僵直、笨拙等。无论是高难度技术技巧的完成，或者是大段抒情的慢板控制，还是快速灵巧、敏捷轻盈的旋转腾跃，手臂都起着极其重要和不可替代的作用。
