课程详情

课程简介:

1)、最先进的专业游戏动漫研发人才培训服务体系,针对maya、影视动画、游戏动画等重点学习;

2)、根据三维动画制作和影视广告的技术需求及行业特点,精心研发推出的课程,使用正版软件教授动画;

3)、零起点教学,将理论与实践紧密结合,更运用项目实习驱动教学,将实战经验和艺术感悟一步步在教学中渗透给学生。

授课软件:Maya / Photoshop / MotionBuilder / After Effects

学生入学条件:热爱动漫,希望进入CG领域发展的动画爱好者,想进入动漫行业的有志之士

可考证书:《助理动漫设计师》、《动漫设计师》、《高级动漫设计师》

就业岗位:动画师和特效师、CG设计师、影视包装设计制作师、影视场景设计制作师、动画片制作

课时:1528

第一阶段 美术绘画课程

1.静态素描和人像素描:

2.色彩课程:

第二阶段 原画漫画课程

1、合成课程:图形合成基础及技巧讲解,角色,场景,道具的设定方法和步骤演示。通过大量课堂实际绘画课程以及与学员充分互动,使学员掌握各种游戏角色及场景风格(写实,Q版等)制作表现技巧,合理运用线面的结构关系。

2、原画设计课程:

从解析物体形体结构的本质规律开始,应用平面处理软件,结合高端手绘板进行美术基础训练,主要包括:素描静物、人像,色彩基础,2D图像合成,原画创作等内容。从二维角度解析手绘,使用高端手绘版进行原画设定,多风格原画设定练习,激发学员绘画潜力和原创欲望,使学员熟悉了解影视前期流程模式。

第三阶段 模型和材质课程

1.模型课程:

从简单到复杂,将动漫中的模型部分,分阶段递进式学习,建立良好的学习基础;让学生迅速适应虚拟三维空间的操作,将Maya软件转化成行之有效的创作工具,同时,将行业内高端三维数字雕刻软件Zbrush纳入到学习中,深入讲解人体内部解剖结构,了解肌肉与动态的关系,掌握人体的细节结构,最终达到高级别的从业能力

2.材质课程:

全面系统的学习数字画面中不同时间光影的模拟,掌握超写实环境的制作,通过传统摄影来探索和研究光与影的艺术。通过对摄影基础、影棚布光以及人像、静物、外景等主题摄影的学习,使学员掌握影棚布光特点、室内外环境摄影、风光摄影等各种技巧。

第四阶段 动画模块课程

Maya动画操作、物理接触动画、路劲动画、FKIK骨骼系统、跟随训练、变形器及约束、表情口型、电影级别角色设置、走、跑、跳、四足动物、禽类动物的动画,增强了动画12法则在动画中的应用,加强其他动作的尝试,并自然掌握动画运动规律的精髓。

第五阶段 特效模块课程

通过学习三维软件中动力学,掌握各种自然动力的处理方式及解决方法,其中包括粒子、刚体、力场、柔体、流体、Hair、Shave、Cloth、Particle等一系列计算机解算技术。模拟复杂的动态效果,为将来制作特殊效果打下坚实的基础。

第六阶段 影视后期合成课程

通过学习跟踪、抠像、动画镜头场景合成等技术,迅速掌握后期合成知识以及剪辑技巧。讲授剪辑软件对后期视频编辑技术及流程,从开始扑捉直到输出,给您高效的视频生产全程解决方案。使用后期合成软件等后期合成工具、三维跟踪合成工具、Mental Ray / RenderMan高级渲染系统等。进行专业影视动画与后期合成的训练。

第七阶段 实战训练,毕业作品制作,100%推荐就业

1、全面了解熟悉动漫和影视全部工作流程 ,相关岗位需求以及技能要求

2、根据动漫和影视公司实际要求,对角色、场景、动画、特效制作进行专精提高和项目整合训练

3、培养良好的职业素养,形成良好的团队合作意识,能够在规定的时间完成5个以上商业作品的制作。